Création d'une illustration de style Street Art à des fins éditoriales avec Corel PHOTO-PAINT et CorelDRAW

Démarrage à partir d'un dessin authentique sur papier


Avec Corel PHOTO-PAINT et CorelDRAW, créer des images de Street Art et les imprimer par la suite sous forme de pochoirs ne pose aucun problème. En fait, vous disposez du logiciel graphique idéal juste en face de vous pour effectuer cette opération. La réalisation d'illustrations éditoriales de style Street Art pour un magazine est très similaire : il suffit simplement d'y ajouter quelques améliorations et d'ajouter le terme « superposition » à votre vocabulaire. Cette illustration Street Art sera placée sur un mur de briques. En d'autres termes, nous allons utiliser la manipulation de photographie.

Je vais utiliser un dessin réalisé dans mon carnet de croquis avec des crayons et des feutres. Ce procédé va augmenter le volume de travail par rapport à la création totale d'une image vectorielle dans CorelDRAW.

PowerTrace et CorelDRAW

Importez le dessin dans CorelDRAW (Ctrl + I). Sélectionnez l'image et cliquez sur PowerTRACE dans la barre de propriétés. Choisissez Vectorisation du contour > Dessin au trait. Sélectionnez la section Options dans la fenêtre Boîte de dialogue Power Trace : Regrouper les objets par couleur.

Accédez à la zone Réglages de vectorisation et faites glisser le curseur Détail vers la gauche. Cela réduit la quantité de détails, mais également le nombre de couleurs. Sélectionnez ensuite Supprimer l'image d'origine. Essayez de réduire le nombre de couleurs au strict minimum, puis cliquez sur OK.

La sélection de l'option Regrouper les objets par couleur dans PowerTRACE a créé un groupe d'objets dans CorelDRAW. Vous pouvez, à présent, dissocier chaque groupe d'objets (dans le calque créé avec PowerTrace) et les placer séparément sur des calques distincts. Combinez ces objets en un seul objet courbe à l'aide de l'outil Soudure ou Combinaison (Ctrl + L), accessibles dans la barre de propriétés.

Attention : certains objets courbe que vous soudez rendent mieux avec la méthode Combinaison (juste à côté de l'outil Soudure).


Poursuivez ainsi avec chaque groupe d'objets, en cliquant à l'aide du bouton droit de la série et en sélectionnant Dissocier les objets. Cela permet de réduire davantage le nombre d'objets. Vous gagnerez également du temps lorsque vous passerez dans Corel PHOTO-PAINT.

À ce stade, une chose doit retenir votre attention. En effet, si vous préférez utiliser un calque d'arrière-plan uni, vous devez combler les vides dès maintenant dans CorelDRAW ou plus tard, dans Corel PHOTO-PAINT. Si tel est le cas, utilisez simplement l'outil Peinture et comblez ces vides.

Exportation avec préservation des calques

Sélectionnez maintenant Fichier > Exporter > Format de fichier et choisissez .CPT. Dans la boîte de dialogue d'exportation, choisissez Maintenir plans. Tous les calques avec les objets courbe sont convertis en objets individuels dans Corel PHOTO-PAINT, leur nom restant inchangé. Pensez donc à placer toutes les courbes sur des calques individuels dans CorelDRAW avant de les exporter au format CPT. Si vous travaillez dans l'impression, choisissez évidemment une résolution de 300 dpi et assurez-vous de travailler dans le même espace colorimétrique, etc.

Utilisation des objets d'ajustement d'objectif et des modes de fusion (également connus sous le nom de « techniques de surimpression » dans Corel PHOTO-PAINT. Commencez par ouvrir une photo représentant un mur de briques. L'image s'ouvre dans un onglet image (ceci pour vous repérer si vous n'êtes pas encore familiarisé avec l'interface X7 ou X8). J'ai pris cette photo dans mon propre quartier. Utilisez la commande Redresser l'image du menu Image (ou les poignées d'angle), pour redresser l'image, si nécessaire. Le cas échéant, utilisez l'outil Recadrer dans la barre d'outils afin de mettre en avant cette partie du mur, qui est essentielle pour votre image.

Sélectionnez l'objet Arrière-plan (la photo du mur de briques). Sélectionnez ensuite menu Ajuster > Redresser l'image, puis choisissez Corriger la déformation de l'objectif. Dans le cas de ma photo, j'ai déplacé le curseur vers la gauche et l'ai réglé sur la valeur -79,6, qui convient parfaitement. Cela m'a permis de redresser l'image et d'en ôter les parties inutiles.

Dans le menu fixe Gestionnaire d'objets, cliquez sur l'icône Nouvel objectif qui se trouve au bas du panneau, puis choisissez l'objectif Accentuation. Dans mon cas, une valeur Niveau du bord de 25 convient.

Dans le menu fixe Gestionnaire d'objets, cliquez de nouveau sur Nouvel objectif et choisissez l'objectif Courbe de teinte. J'applique à ma photo une petite courbe en S, en faisant glisser vers le bas la partie inférieure gauche, ce qui me donne une valeur de teinte de X 74 et Y 45, qui me convient tout à fait. Il n'est pas nécessaire d'être précis pour cette valeur. J'obtiens ainsi une atmosphère plus sombre avec des traits plus nets tout en supprimant l'effet de gris laiteux de ma photo d'origine. Choisissez l'effet que vous préférez en observant le résultat obtenu lors du réglage de l'image. Adoptez les réglages qui vous conviennent pour votre image. Vous pourrez par la suite modifier de nouveau ces réglages.

Ajout d'intensité et de profondeur au mur de briques

À présent, cliquez avec le bouton droite de la souris sur l'objet Arrière-plan et choisissez Dupliquer. Sélectionnez Nouvel objectif > Niveaux de gris. Vous disposez maintenant de deux objets mur de briques. Choisissez Nouvel objectif > Niveaux de gris, faites glisser le curseur Opacité (dans mon cas, je l'ai réglé sur 80). Sélectionnez Mode fusion > Recouvrement. Cela relève l'intensité du mur de briques. L'objet Objectif Niveaux de gris est placé sur l'objet de la photo du mur de briques dupliqué.

N'oubliez pas que ces réglages peuvent considérablement varier en fonction de l'image et de l'illustration sur lesquelles vous travaillez. Chaque image à ses propres spécificités.

Revenons au dessin. Il s'agit maintenant d'une vectorisation transformée en bitmap. Comme l'illustration vectorielle se présente désormais sous forme de calques de couleur distincts, il va être plus facile pour nous d'appliquer des réglages à l'image et des effets du mode Fusion, dans Corel PHOTO-PAINT, à chaque objet dans le menu fixe Gestionnaire d'objets.

Importez l'image artistique vectorielle et après avoir sélectionné tous les objets, cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez Groupe. Maintenez ensuite enfoncée la touche Maj et redimensionnez l'image (vers le haut ou le bas), en utilisant les poignées d'angle pour la disposer sur le mur de briques à l'emplacement que vous souhaitez. Cliquez maintenant sur Enregistrer. Pensez toujours à enregistrer votre travail.

Faites maintenant glisser ce groupe vers le bas et placez-le entre l'objet mur de briques et l'objet Objectif Niveaux de gris.

Vous pouvez maintenant cliquer avec le bouton droit de la souris et dissocier le groupe artistique vectoriel, si vous préférez cette solution pour votre image. J'ai dissocié moi-même les objets.

J'applique maintenant différents effets Mode Fusion sur chaque objet de l'illustration. Je comble également les vides au niveau de l'objet de base, que j'appelle « Yellow base ». Ensuite, je le duplique. Je le renomme « Yellow base 2 ». Je conserve le Mode Fusion réglé sur Normal et je règle le curseur Opacité sur 74.

Je sélectionne de nouveau la première « Yellow base » et je sélectionne Mode Fusion > Saturation > Opacité 100. Ensuite, pour les autres objets de l'illustration, j'applique le mode Fusion « Normal » à l'objet « Blue 1 » et « Blue ». Je ne sélectionne aucun effet Mode Fusion pour l'objet « Kaki », juste Normal. Pour l'objet « Yellow 1 », je choisis Mode Fusion > Multiplier > Opacité 100.

Pour l'objet « RedBrown », je sélectionne Mode Fusion > Multiplier > Opacité 100. Enfin, pour l'objet « Black » (les contours), je conserve simplement le réglage Normal avec une opacité de 100. J'aurais pu lui ajouter des effets, mais comme le contour se trouve à l'intérieur des objets « Yellow base », donc dans la bordure, je le conserve. S'il c'était agi d'un contour encadrant toute l'illustration, je lui aurais éventuellement ajouté davantage d'effets.

Avant de terminer, je sélectionne l'objet Groupe, sans le développer, lequel contient les deux objets « Yellow base » et « Yellow base 2». À l'aide de mon stylet Wacom, je sélectionne l'outil Gomme dans la boîte à outils. Choisissez une pointe de gomme plus fantaisiste et gommez simplement des parties du contour. Cela permet de mieux l'intégrer dans l'arrière-plan du mur de briques. De plus, l'effet obtenu reproduit ce qu'une vraie brosse pourrait donner.

À ce stade, je crée un objet Nouvel objectif et je choisis Vibrance. Dans l'objectif Vibrance, je règle Vibrance sur une valeur d'environ 98 et Saturation vers la gauche, sur -12. Cela peut ne pas sembler beaucoup, mais les couleurs semblent plus vives.

Enfin, pour terminer, je crée un nouvel objet auquel j'applique une surface noire et je choisis Mode Fusion > Recouvrement > curseur Opacité réglé sur 47.

Je clique avec le bouton droit de la souris sur l'objet et je sélectionne la commande de Création de masque de détourage. Sélectionnez l'outil Masque ellipse dans la barre d'outils. Avec l'outil Surface, appliquez du noir. Sélectionnez Barre de menus > Effets > Flou > Flou gaussien.

Voilà, c'est terminé !